——《2011江苏省国画院学术邀请展——徐惠泉作品展》开幕

       12月20日下午，压轴“2011江苏省国画院学术邀请系列展”的《徐惠泉作品展》于南京江苏省国画院美术馆隆重开幕，此系列展被提名邀请的画家均为目前国内美术界具有广泛影响的实力人物。

       在新时期的人物画创作领域，徐惠泉是在水墨重彩方面取得突出成就的艺术家，此次精心挑选准备的52幅作品，充分体现出他近几年来的艺术追求以及创作上的新成果。

       徐惠泉的中国画人物画，早在上世纪90年代就在全国美术界引起关注，他主攻的“墨彩人物画”，无论在思想境界和表现技法方面，被认为是在林风眠、徐悲鸿、张大千、刘海粟等老一辈画家开创的墨彩画基础上有了新的突破和创新。

       数十年来，徐惠泉以“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的精神，致力于“墨彩人物画”的探索和创作，逐渐形成具有高度审美价值以及表现意义的、较为成熟的技术系统标识，以抒情写意性为特征的墨彩画呈现于当代画坛前列，体现了作者独特而鲜明的绘画语言、个性追求和学术定位的当代性。画面上文雅华丽的墨彩交融，精细繁复的绘画技术均给观者留下别具一格且令人难忘的审美视觉效果。作品既符合现代艺术审美需求，又透出元人散淡工致的绰约风姿。

       徐惠泉墨彩画人物画的学术特色在于：人物以及器具景物均以墨线勾写，其线性始终保持鲜活敏感的水墨写意感觉，他将现实物象按照画面意境的需要加以线化处理，并结合自身性情趣味，轻松自如地演绎出干湿浓淡，疏密曲直、顿挫皴擦之线条变化；那些爽利明晰线条交织成的网状结构看起来似乎杂乱无章，实质尽现现代平面构成设计之美；在线条构成之物象形态后又辅以点缀宝石般亮丽颜色，寻求色彩的富丽与斑斓，其格调并非十分地鲜华艳俗，而是古朴静雅。以色彩来丰润笔墨，以笔墨彰显色彩，达到“色不碍墨，墨不碍色”墨色相容互补的艺术效果，于斑斓之处见玄思，墨深至极见瑰丽。形成了颇具张力的画面节奏韵律和墨、色写意意趣。

       徐惠泉的墨彩人物画是他精心开拓的一方天地，在他的一系列作品中，人们不仅可以看到他对于明清文人画传统的研习，尤其是海派任伯年那种勾线造型的人物画技巧，同时，也可以看到画家在接受传统文人画风熏陶的同时所选择并坚守的现代艺术立场和审美态度。

       江苏省文化厅副厅长高云、江苏省文联副主席言恭达、江苏省文联副主席省美协主席宋玉麟、江苏省国画院院长周京新，以及赵绪成、朱道平、陈坚、尹石、李向伟、薛亮、张友宪等著名画家和在南京的省国画院、省美协的画家，还有专程从苏州以及全国、全省各地赶来的各届领导、画家和学界知名人士共500余人出席本次展览开幕式。展览将持续到2012年1月6日。